Mikä on Art Cart NYC? Kuinka projekti syntyi?
Hannah: Taidekärry syntyi ideasta, että minulla olisi vanhempi opiskeluvuosi. Luin kaikista näistä liikkuvista ruokakärryistä, jotka matkustavat New Yorkin ja Los Angelesin ympäri, keräten seuraavia sosiaalisen median avulla. Ajattelin itselleni: "Kuinka hienoa olisi, että ruokakärryn tai taidekärryn sijaan olisi!"
Se vaikutti myös myönteiseltä lisäykseltä suuntaukselle, jonka olin huomannut omassa naapuristossani (Lower East Side) pop-up-taidenäyttelyissä tyhjissä myymälöissä ja vaihtoehtoisissa tiloissa.
Margaret: Tulin alukselle, koska olin työskennellyt näyttelyn kuraattorilla ja etsin uudenlaista tapaa esitellä sitä. Hannah ja minä olimme puhuneet ideasta jonkin aikaa rentoasti. Muistan päivän, jolloin istuimme kahvilassa ja sanoimme lopulta, että meillä on tila, meillä on show, luulemme, että tämä voisi olla jotain todella suurta - tehdään se!
Joten mitä se tekee sinusta, kokopäiväisistä mobiili galleristeista?
Margaret: Ha! Varmasti ei.
Hannah: Niin mahtavaa kuin se voi olla.
Margaret: Työskentelen MoMA PS1: llä Long Island Cityssä ja harjoittelin Artforum-lehden päätoimituksella. Olen myös freelance -tekijä muutamille online-taidejulkaisuille. Haluamme olla kiireinen!
Hannah: Art Cartin lisäksi hallinnoin myös yksityistä taidenäyttelyä, saan maisterin tutkinnon NYU: n Visual Arts Administration -ohjelmasta ja vapaaehtoisena joogastudiossa kolme kertaa viikossa. Se voi saada stressaavaa, mutta se on ehdottomasti sen arvoista.
Margaret: Tapaamme töidemme, luokkidemme ja vapaapäivien jälkeen.
Hannah: Puhumattakaan siitä, että olemme jatkuvasti yhteydessä koko päivän (ehkä enemmän kuin meidän pitäisi olla …) varmistaaksemme, että kaikki saadaan aikaan.
Margaret: Se, että olemme ystäviä, tarkoittaa, että kaikki kokouksemme eivät ole taakka, vaan aika, jonka saamme viettää yhdessä. Jos oleskelemme perjantai-iltana luodaksesi Broadcastr-äänitallenteemme, varmistamme, että meillä on energistä musiikkia ja pussillinen Tate-evästeitä pitääksemme meidät liikkeelle.
Hannah: Tapaamme, hahmottelemme taidetta ja sitten tulemme töihin!
Mitä haasteita olet kohdannut nuorten yrittäjinä taidemaailmassa?
Hannah: Sanoisin, että suurin haaste on, että haluan viettää aikaa työskennellä niin, että eri paikoissa voi nähdä, miten taidemaailma toimii joka kulmasta. Mutta haluan myös omistautua yhdelle työlle ja ottaa enemmän vastuuta jokaisessa projektissa.
Todellisuus on, että nuorille on tarjolla tonnia maksamattomia harjoittelujaksoja taiteiden alalla, mutta vähemmän mahdollisuuksia tyydyttää kokopäiväisiä tehtäviä - etenkin kun taidemaailma lisääntyy suosion myötä yleisessä kulttuurissa.
Margaret: Joo, sinun on ehdottomasti maksettava maksusi!
Hannah: Tämä oli yksi syy, miksi perustin Art Cartin - halusin opiskelijoilla ja nuorilla mahdollisuuden luoda jotain luokkahuoneen ulkopuolelle ja tyypillisten sisäisten tehtävien ulkopuolelle. Kutsumme Margaretin ja nuoria tekemään kaiken itse teoksen luomisesta, verkkosivuille kirjoittamisesta, logon suunnittelusta ja tapahtuman dokumentoinnista.
Margaret: Suurin ongelmani on yrittänyt navigoida missä kiinnostukseni ovat - yritän edelleen löytää paikkani päällekkäisillä kuraation, kriittisten tutkimusten ja tutkimuksen aloilla.
Hannah: On ehdottomasti haaste selvittää, kuinka muuttaa taidehistorian tutkintosi uraksi.
Mitkä resurssit ja verkostot ovat auttaneet sinua matkalla?
Margaret: Yhteistyö on ollut tärkeä osa Art Cartin mahdollistamista. Olemme erittäin onnekkaita, että ympäröimme taiteellisten ihmisten yhteisöä, ja olemme voineet hyödyntää ystävien ja ikäisensä kykyjä, jotka ovat satunnaisia taiteilijoita, kirjailijoita, valokuvaajia ja graafisia suunnittelijoita.
Hannah: Se on myös ollut suuri apu siihen, että molemmat olemme ylläpitäneet läheisiä suhteita Gallatin-kouluun, jossa opiskelemme, ja instituutioihin, joissa olemme internoineet. Entiset esimiehet, professorit ja kollegat ovat rohkaisevia ja tukevia ja antaneet meille arvokkaita neuvoja.
Margaret: Meillä on todella onnekas myös neljäs Arts Block -tapahtuma. Olimme olleet heidän ryhmäjuhlissaan vuotta aiemmin ja ajattelimme, että olisi hieno idea ensi-ilta heidän kanssaan. Kun tavoitimme yhteyden, Lauren Parish oli niin ystävällinen, että lähetti meille sähköpostia 10 minuutin sisällä. Emme olisi voineet pyytää parempaa organisaatiota ottaaksemme meihin mahdollisuuden!
Hannah: Olemme olleet yhtä onnekkaita uuden museon kanssa. Ohjelmani ystävä, joka oli tuolloin internoimassa Uuden museon kanssa, kysyi, oliko kuullut toukokuun tulevasta festivaalista ja yhdistänyt minut johonkin tapahtuman suunnittelijaan. Olimme innostuneita kuullessamme, että neljäs Arts Block oli mukana festivaalin suunnittelussa ja oli taata meidän osallistuvan!
Mitä neuvoja antaisit nuorille naisille, jotka aloittavat taiteen maailmassa? Entä tuijottaminen yrittäjiksi?
Hannah: Sanoisin, että minulla on kaksi neuvoja. Ensimmäinen on aina olla innostunut ja ylläpitää hyviä suhteita niihin, joiden kanssa olet aiemmin työskennellyt. Älä myöskään koskaan ajattele, että olet liian hyvä järjestämään kirjahylly, koska kaikkien on aloitettava jostakin, ja enemmän ihmisiä on tehnyt sen kuin luulet. Luottamus ja päättäväisyys ovat avainasemassa, mutta samoin nöyryys ja kunnioitus.
Margaret: Olen samaa mieltä siitä 100-prosenttisesti. Minun neuvoni on, että koskaan aliarvioi optimismin arvoa. Olitpa kuratoimasi suurta biennaalia tai teet valokopioita, hymy, ystävällinen käytös ja huumorintaju vie sinut kauas. Jos pysyt optimistisena, innostuneena tekemästäsi ja olet yleensä miellyttävä ihminen, ihmiset pitävät sinusta.
Hannah & Margaret: Viimeinkin - huomio yksityiskohtiin !
Viimeinen kysymys: viisi elävää taiteilijaa. Nopea!
Hannah: Tämä on suosikkikysymykseni, tosin myös vaikein vastattava kysymys, koska listani kehittyy aina! Minun on sanottava Marilyn Minter, Christian Marclay, Laurie Simmons, Hans Haacke ja Sophie Calle.
Margaret: No, juuri nyt Tauba Auerbach on tyttöni. Ja sitten menen Mary Kellyn, Cathie Opien, Gerhard Richterin ja Eva Hessen kanssa (koska jos hän ei olisi kuollut aikaisemmin materiaaliensa käytöstä, hän olisi silti kanssamme. En vain voi jättää häntä pois päältä).
